观众演员之间的精神对话

　　危机感。结果，有些人把注意力转向观众，他们想从观众的角度去理解

　　到底发生了什么变化，已经发生了什么。这自然值得关注和深入研究

　　调查问题。然而，要真正从接受美学和受众接受心理的角度来研究这个问题

　　尚未完全解决。

　　表演自始至终离不开观众的接受，而这个接受过程尤为明显

　　在最后一部分，我们总结了接受美学中一些重要的美学特征

　　有些理解，所以我们不妨延续这个思路，从接受心理学的角度来研究表演。

　　希望能为我们讨论演员和观众之间的审美交流提供一些思路。

　　在演员的创作中，情感的创造与演员的感性密切相关。在

　　在舞台，角色情感体验的创造是由演员在假定的情境中接受刺激而产生的

　　是的，如果你想真正接受假设情境中的刺激，并且还能引发相应的情感体验，

　　它还必须具有真诚而敏锐的感性。梁伯龙谈到这个问题时说：“演员”

　　感性是在艺术虚构的情境中感受客观事物刺激的一种能力

　　武力。一个素质好的演员应该能够非常敏锐和真实地感受到剧情

　　提供的事件，事实的影响，风景和灯光，表演创造的气氛

　　手的动作，话语甚至微妙的眼神，轻轻的叹息等等。

　　刺激，从而导致相应的情感体验。“四24在演员和观众之间的情感交流中，只是

　　做：是很有必要的，这是中国戏曲艺术家常说的一种艺术策略。"表演者感觉真实，观众感觉真实."

　　真的。“斯坦尼斯拉夫斯基曾经说过：”.就是感染，感染你的对象！演练。'

　　‘进入他的灵魂’，你会受到更强烈的感染。如果我自己被感染了，我可以更

　　强烈感染他人。所以，演员的感性可以说是演员创造情感体验的心理

　　基础是演员必备的创作素质。

　　观众在欣赏中也要有很强的心理感受能力，这样随着事件的发生，

　　发展和人物命运的沉浮，同甘共苦，达到真正的艺术享受境界。但是

　　由于各种原因，观众的心理素质不可能完全一样，有些观众可能非常敏感

　　敏锐的感性，有的观众可能更差。关键是让演员感觉好一点，

　　让你的情感体验有一种强烈、生动、传神的表现形式，让更多的观众接受

　　感染。

　　总之，对演员创作和观众欣赏中情感心理的研究可以使我们更好地把握表演

　　工作人员和观众之间的情感关系，演员在创作中应该能够“把自己放在情境中”

　　情绪，情绪随环境而动，情绪随意转向，观众会“因情绪而爱”，这种情绪互动可以

　　为实现表演和效果扮演重要的作用

　　演员的艺术情感并非凭空而来，但其存在的前提是丰富的生活

　　情感积累。情感积累是艺术情感的源泉。每个都有一定生活经验的演员

　　各种情绪都会在他的心理上留下或深或浅的痕迹。这些痕迹实际上是

　　是财富，是演员可以用来创造的物质。演出演员表达的艺术情感丰富吗

　　丰富和深刻主要取决于深度及其情感积累的广度。这是从演员的角度。

　　观众也是如此。观众不仅感知形象，而且通过想象和联想

　　活动以各种心理去理解艺术形象，最终达到情感满足和释放隐藏的精神能量

　　演员和观众在台上台下这种情感和谐的状态下都能达到审美享受。

　　演员的情感积累和前面提到的生活的积累并不矛盾，但又不一样。

　　观察和体验生活是演员最基本的创作准备，情感的积累也应该依附于此

　　关于生活现象。然而，生活积累并不能取代情感积累。毕竟，他们属于心理活动

　　生活积累属于心理认知，情感积累属于心理感受。

　　每个人在生活，都会有自己的经历，在生活，会有一定的积累，但在生活也有同样的经历

　　不一定有相同的情绪反映，情绪积累自然也不一样。演员因为表演的创作需要

　　是的，但这可能是由生活看似普通的现象引起的，它引起灵魂的强烈震颤，从而形成他的感情

　　情绪记忆。情感的积累是无数情感记忆的积累，对于演员来说非常重要，因为

　　因为这样可以帮助演员准确地塑造角色。当然，演员的情感积累不仅仅是和生活一起积累的

　　关还与人的思想观念和人生态度有关，使情感在感性中积淀

　　在此基础上，打上了深刻的理性烙印。

　　演员塑造人物时，情感一般可以分为三个阶段。

　　第一阶段是演员对过去积累的一些自然情感的回味和关注。

　　任何人对情感的再回味和体验都具有一定的审美性质。例如，于是之第一

　　这是因为生活，作为一个平民，在他的童年时代，积累了一些与龙须沟人相似的感情

　　　　第二阶段是演员对他所回味、重新体验过的情感积累进行改造。

　　　　在这个阶段,演员首先要做的是按自己的审美趣味对情感积累中的情绪

　　　　记忆进行选择并加以梳理,从而使自己的情感积累符合角色的需要与观众的

　　　　审美规范。演员的审美理想,在创作上具体表现为一种艺术的追求,它必然

　　　　会发挥应有的作用。

　　　　第三阶段是在演员的心理活动中形成对角色情感的进一步物化,在舞台

　　　　上创造出角色的情绪体验。

　　　　这种创造既包括了内心的体验,也包括这种情绪体验的外在表现,也就

　　　　是我们经常说的既要“动于衷”,又要能够“形于外”。在表演艺术中,演

　　　　员不是为体验而体验,情感的创造应该作为创造完整舞台人物形象的一种手

　　　　段。因此,它就必然应该具有表现性。演员也就应该着重考虑如何把角色的

　　　　情绪体验真实、准确、鲜明地表现出来的问题。

　　　　步骤一:对比体验

　　　　1.首先保持内心的平静。

　　　　2.用表情和形体语言表达出你最兴奋的情绪。

　　　　3.用同样的手段表达出你最悲伤的情绪。

　　　　4.将这两者综合起来,表现你乐极生悲的情绪。

　　　　步骤二:噩梦体验

　　　　1.提供如下一些材料:梦到自己的恋人得了不治之症;梦到作为一名

　　　　优秀音乐家的自己突然听不到任何声音;梦到自己马上要被枪决

　　　　2.选择一种梦境,体验噩梦将醒时梦中情绪的最高点。

　　　　3.然后假设突然从梦中惊醒,想一想你体验过的这个梦境是否真实。

　　　　4.记下几个问题提问自己:这个梦给你的印象是一个什么色调?梦中的

　　　　情绪是否在生活中真实存在?在这个梦境中有没有伴随外在的表现?

　　　　要求

　　　　构思和表演要抓住重点,尽量不要掺杂其他情绪

　　　　2.表现出情绪的最极端,可以歇斯底里,不可以散漫平淡。良

　　　　3.噩梦、兴奋、悲伤、清醒、平静,这些情绪之间的衔接要自然。